Festiwale

Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"

Scena Otwarta

Ideą projektu wydania książki poświęconej zjawisku fotografowania tańca było zwrócenie uwagi na specyfikę dokumentu fotograficznego, podkreślającą walory emocjonalności i fizykalności ciała tworzącego w ruchu, na artystyczne inspiracje tańcem.

"Nienasycenie spojrzenia"

praca zbiorowa pod redakcją Anny Królicy

wydawca: Centrum Sztuki Mościce

Publikacja została zrealizowana we współpracy z Instytutem Muzyki i Tańca w ramach „Programu wydawniczego 2017"

 Ideą projektu wydania książki poświęconej zjawisku fotografowania tańca było zwrócenie uwagi na specyfikę dokumentu fotograficznego, podkreślającą walory emocjonalności i fizykalności ciała tworzącego w ruchu, na artystyczne inspiracje tańcem. Jest dowodem uznania dla fotografów tańca, ale także efektem współdziałania z nimi. Poprzez publikację pragniemy zwrócić uwagę na grupę fotografów towarzyszących spektaklom nie tylko w ich realizacjach scenicznych. W efekcie powstała pionierska książka o bardzo zróżnicowanym zjawisku sięgającym od reportażu po artystyczne eksperymenty.

 

«Nienasycenie spojrzenia» to przede wszystkim album prezentujący 160 fotografii. To prace 21 autorów, sylwetki twórców, oraz teksty krytyczne podejmujące próbę skategoryzowania zjawiska. „Zebrane w albumie zdjęcia wybitnych fotografów przedstawiają pełen przegląd środków służących oddaniu ruchu i tanecznej ekspresji. To swoisty przewodnik, atlas gestów, póz i technicznych rozwiązań składających się na fotografię tańca współczesnego dziś." - pisze Adam Mazur, historyk sztuki, krytyk i kurator wystaw, jeden z autorów tekstów towarzyszących zdjęciom. Pozostali autorzy eseji to Anna Koczorowska, Katarzyna Niedurny, Anna Żak i Anna Królica.

Album zawiera zdjęcia fotografików: Marty Ankiersztejn, Tomasza Ćwiertni, Roberta Frąckowiaka, Krzysztofa Fabiańskiego, Andrzeja Grabowskiego, Andrzeja Janikowskiego, Pauli Kajzar, Katarzyny Machniewicz, Janusza Matuszewskiego, Grażyny Grasy Nowackiej, Macieja Rukasza, Klaudyny Schubert, Jakuba Wittchen, Macieja Zakrzewskiego oraz Marii Kwiecień i Witka Orskiego.

Projekt graficzny książki realizuje Ryszard Bienert, grafik, laureat m.in. European Design Awards

 

Autorzy:

Anna Królica - kuratorka, krytyczka oraz historyczka tańca. Ukończyła teatrologię oraz rusycystykę na Uniwersytecie Jagiellońskim. Obecnie kuratorka w Polskim Teatrze Tańca. Programuje z Karoliną Garbacik i Joanną Chitruszko Festiwal „Kalejdoskop" w Białymstoku. Do jej ważniejszych projektów kuratorskich należą: „Maszyna choreograficzna" (2013-2016) w Ośrodku Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora „Cricoteka" w Krakowie, „Z perspektywy żaby" (2015) oraz „Archiwum ciała" (2013) zrealizowane w Centrum Kultury „Zamek" w Poznaniu oraz wraz z Pawłem Łyskawą i Erykiem Makohonem „Goodbye Superman" w Nowohuckim Centrum Kultury w Krakowie (2015) oraz „Portrety. Kobiety w polskiej choreografii" w Staromiejskim Centrum Kultury Młodzieży w Krakowie (2014).

Autorka książek Pokolenie Solo (Kraków, 2013), cyklu wywiadów stworzonych w ramach stypendium twórczego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2012 roku, Sztuka do odkrycia. Szkice o polskim tańcu (Tarnów, 2011), pierwszej książki o najnowszej historii tańca współczesnego w Polsce, a także licznych tekstów wydanej przez Agorę kolekcji DVD Balet i taniec. Współpracowała magazynem internetowym dwutygodnik.com, „Teatrem", „Didaskaliami", „Kontekstami". W latach 2006-2010 prowadziła opiniotwórczy portal o tańcu współczesnym nowytaniec.pl.

Była członkinią Komisji Artystycznej Polskiej Platformy Tańca w latach 2008 i 2012 oraz przewodniczącą Rady Programowej ds. Tańca Instytutu Muzyki i Tańca w latach 2011-2013. W 2011 roku sprawowała funkcję koordynatorki ds. merytorycznych I Kongresu Tańca w Warszawie.

 

Adam Mazur - historyk sztuki, krytyk i kurator, amerykanista. Pracował jako kurator w Centrum Sztuki Współczesnej „Zamek Ujazdowski" w Warszawie. Wykłada w Szkole Wyższej Psychologii Społecznej, Akademii Fotografii w Warszawie, Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu i na Muzealniczych Studiach Kuratorskich na Uniwersytecie Jagiellońskim. Redaktor naczelny magazynu „Szum", był redaktorem naczelnym magazynu „Obieg" i członkiem zespołu „Krytyki Politycznej". Członek Stowarzyszenia Historyków Sztuki.

Zajmuje się przede wszystkim historią i krytyką fotografii. Był kuratorem między innymi takich wystaw jak: Efekt czerwonych oczu (2008), Wenus (2008), Nowi dokumentaliści (2006). W 2009 roku została wydana książka Kocham fotografię, będąca zbiorem jego tekstów o fotografii, która w tym samym roku doczekała się drugiego wydania, rozszerzonego i poprawionego. W grudniu 2008 roku na Wydziale Historycznym Uniwersytetu Warszawskiego obronił pracę doktorską Fotografia w rozszerzonym polu. Społeczne i artystyczne użycia fotografii w Polsce. Na jej podstawie powstała książka Historie fotografii w Polsce 1839-2009, nagrodzona w 55. Konkursie im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa na prace naukowe młodych historyków sztuki.

 

Anna Koczorowska - recenzentka i krytyczka tańca, absolwentka Wydziału Filologii Polskiej i Klasycznej na kierunku filologia polska w zakresie specjalizacji teatrologicznej Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu oraz studiów podyplomowych na kierunku menedżer kultury na Wydziale Prawa i Komunikacji Społecznej Wyższej Szkoły Umiejętności Społecznych w Poznaniu (2014).

W latach 1999-2001 współpracowała z działem kultury „Gazety Wielkopolskiej" - regionalnego oddziału „Gazety Wyborczej" (obecnie „Gazeta Wyborcza Poznań") jako autorka recenzji literackich, relacji z wydarzeń kulturalnych oraz warsztatów i spektakli tanecznych i teatralnych, a także wywiadów (między innymi z Jonathanem Carrollem, Adamem Hanuszkiewiczem czy Leszkiem Kolankiewiczem). Publikowała w „Pro Arte", „Czasie Kultury", „Gazecie Malarzy i Poetów", „Opcjach", a także na portalach internetowych nowytaniec.pl i artpapier.com. W 2010 roku była kuratorem, inspirowanej sztuką tańca i poświęconej Pinie Bausch wystawy fotograficznej Grażyny Grasy Nowackiej Meteoron, która odbyła się w Teatrze Polskim w Poznaniu w ramach Dancing Poznań 2010. Obecnie jej teksty ukazują się na portalach taniecPolska.pl oraz kulturapoznan.pl. Mieszka w Poznaniu.

 

Anna Żak - pedagog, tancerka, choreograf. Tancerka i organizatorka wydarzeń Lubelskiego Teatru Tańca/Centrum Kultury w Lublinie. Pedagog, choreograf i kierownik artystyczny Grupy Tańca Współczesnego Politechniki Lubelskiej. W ramach struktur Lubelskiego Teatru Tańca realizuje program artystyczny teatru oraz organizacyjnie współtworzy między innymi Międzynarodowe Spotkania Teatrów Tańca. Była pomysłodawcą i kuratorem Ogólnopolskiego Konkursu Fotograficznego „Taniec - energia ciała i wyobraźni" (2006).

 

Katarzyna Niedurny - doktorantka Uniwersytetu Jagiellońskiego, absolwentka wiedzy o teatrze realizowanej w ramach Międzywydziałowych Indywidualnych Studiów Humanistycznych i zarządzania mediami Uniwersytetu Jagiellońskiego. Autorka pracy magisterskiej Wokół teatralności fotografii. (A)pollonia Krzysztofa Warlikowskiego w zdjęciach. Naukowo zajmuje się zagadnieniami związanymi ze scenografią, plastyką teatralną oraz wizualnością spektakli. Współpracuje z redakcjami „Didaskaliów", „Notatnika Teatralnego" oraz magazynu internetowego dwutygodnik.com. Członkini komisji artystycznej 23. Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej.

 

Ryszard Bienert - grafik, założyciel studia graficznego 3group (http://www.3-group.eu), autor katalogów wystawienniczych, laureat ED-awards (European Design Awards) 2008 oraz 2010 (srebrny medal), I nagrody w konkursie Fotograficzna Publikacja Roku 2009, przyznawanej w ramach Miesiąca Fotografii w Krakowie, I nagrody za najlepszy katalog z wystawy w I Ogólnopolskim Konkursie Katalogów i Albumów o Sztuce.

 

  • Kuratorka projektu i redaktor prowadząca: Anna Królica
  • Konsultacja: Kamila Ławniczuk, Marek Karpiński
  • Tłumaczenie angielskie: Monika Tacikowska
  • Wydawca: Centrum Sztuki w Mościcach
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"
Scena Otwarta. Album "Nienasycenie spojrzenia"

Ta strona używa cookie i innych technologii. Korzystając z niej wyrażasz zgodę na ich używanie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.